PAREJA EN TERCERA EDAD

Muchas veces las personas mayores han pasado por separaciones, pérdidas, o abandono que les hace pensar que no volverán a encontrar el amor o una persona que los acompañe en este último trayecto de vida.

Enamorarse y conocer a una persona con la que estar cada día es una sensación preciosa y que siempre buscamos, independientemente de nuestra edad. Por ello, nunca es tarde para encontrar el amor.

El amor en las personas mayores es una de las partes más importantes, porque da compañía y sobre todo ilusión, de cara a seguir hacia adelante, luchando y siendo feliz, al mismo tiempo que disfrutas junto a los tuyos.

De hecho, está demostrado que las personas con pareja tienen vidas más largas y felices.

Algunas herramientas positivas el amor en la tercera edad: 

Compañía: el tener a una persona a tu lado es una de las cosas que más valoras cuando se es mayor. No solo te da compañía, sino que si te pasa algo esa persona puede ayudarte. Es uno de los principales beneficios.

Ilusión: la ilusión de estar enamorado es algo que nunca se pierde. Las ganas de levantarte cada mañana para ver a la otra persona un día más siguen, a pesar de la edad, muy presentes. Esto es otra razón para seguir adelante un día más.

Socializar: cuando se cumplen años se va dejando a un lado esta faceta y es importante no perderla. Buscar a alguien que nos siga acompañando es una buena manera de aprovechar y socializar.

Trabajar la memoria: uno de los trastornos más frecuentes en las personas mayores es la demencia. Sin embargo, es algo que se puede trabajar. ¿Cómo? Entrenando la memoria, algo que puedes hacer con tu compañero de vida, cuando los dos se pongan a recordar tiempos pasados.

¿QUÉ IMPULSA A LAS PERSONAS A TENER RELACIONES CON PERSONAS MAYORES?

Existen múltiples razones por las cuales las personas eligen relacionarse con personas mayores, que van desde aspectos psicológicos y emocionales hasta factores sociales y culturales

1_ La búsqueda emocional 

Las personas mayores suelen tener más desarrollado un control emocional, dado que tienen más experiencia de vida.

Para aquellos que han tenido relaciones conflictivas o inestables, una relación con una persona mayor puede representar la calma y seguridad que buscan.

Por ejemplo, un hombre joven que creció en un ambiente familiar caótico puede sentirse atraído por una mujer mayor que proyecta serenidad. La estabilidad que ofrece la persona mayor no solo se limita a las emociones, sino también a un estilo de vida más estructurado.

2_ Admiración y respeto por la experiencia 

La pareja mayor, debido a su mayor conocimiento y experiencia, genera una admiración genuina en la pareja más joven. Este factor puede darse tanto en hombres como en mujeres, quienes ven en la persona mayor una fuente de sabiduría y madurez emocional.

Por ejemplo: Una mujer joven puede sentirse atraída hacia un hombre mayor que le ofrezca una nueva perspectiva de vida. La experiencia de su pareja le permite aprender y crecer personalmente, y la madurez emocional de la persona mayor promueve una comunicación honesta y menos conflictiva.

3_ El deseo de protección y cuidado 

La figura de la persona mayor se asocia con roles protectores, lo que puede generar una sensación de seguridad para la pareja más joven.

Este patrón se da en ambos géneros. En muchos casos, las mujeres mayores también asumen un rol protector en sus relaciones con hombres más jóvenes, proporcionando estabilidad emocional y, en algunos casos, financiera. Para hombres jóvenes que buscan apoyo sólido, este tipo de dinámica puede ser particularmente atractiva.

4_ Superación de barreras generacionales 

Las personas jóvenes pueden encontrar en las mayores una mayor apertura mental y menos juicio, en comparación con su generación. Las personas mayores suelen tener una visión más amplia y tolerante debido a haber vivido múltiples cambios sociales y culturales.

Para quienes no encajan en las normas de su grupo etario, una relación con alguien mayor puede ofrecer aceptación y comprensión.

5_ Aspectos económicos y sociales 

El aspecto económico también influye en algunas relaciones. Las personas mayores pueden tener mayor estabilidad financiera, lo que resulta atractivo para quienes buscan seguridad económica. Sin embargo, esto no necesariamente implica una búsqueda interesada, sino que puede ser un complemento a la estabilidad emocional que ofrece la pareja mayor.

Por ejemplo, un hombre joven que enfrenta dificultades económicas puede sentirse atraído por una mujer mayor con éxito y estabilidad financiera. Esto le permite enfocarse en su desarrollo personal o profesional sin la presión constante de la incertidumbre económica. En estos casos, la relación también puede desafiar los roles tradicionales de género.

6_ Atractivo físico 

las relaciones con personas mayores también tienen una importante dimensión física y sexual. Las personas mayores pueden tener una sensualidad y confianza en sí mismas que resultan muy atractivas para sus parejas más jóvenes. La experiencia sexual y la madurez en cuanto a expectativas físicas y emocionales pueden beneficiar a ambas partes.

Tanto hombres como mujeres pueden encontrar en su pareja mayor una mejor satisfacción en sus necesidades físicas y emocionales, debido a una mayor libertad y comodidad en el ámbito sexual.

HISTORIA DE LA FOTOGRAFÍA

En esta oportunidad vamos hablar un poco sobre la historia de la fotografía, espero que a todos y todas les guste.

La historia de la fotografía estudia todo los aspectos relacionados con las imágenes fotográficas, y en su desarrollo a través del tiempo: procedimientos, inventores, fabricantes. autores de la fotografías, visión artísticas y documental, progreso técnico y evolución estética, aplicaciones, ideológicas, entre otras. 

La primera fotografía de la historia esta tomada por Joseph-Nicephore Niepce desde la ventana en Le Gras en el año 1816, en el cual utilizaron un papel tratado con cloruro de plata, y las primeras imágenes positivas las logró utilizando placas de peltre (aleación de zinc, estaño y plomo) recubiertas de betún de Judea y fijadas con aceite de lavanda. 

ANTECEDENTES

La historia de la fotografía empieza en 1839, con la divulgación mundial del primer procedimiento fotográfico: EL DAGUERROTIPO.

El Daguerrotipo fue desarrollado y perfeccionado por Louis Daguerre a partir de las experiencias previas inéditas de Niépce (antes de 1826), y dado a conocer en París, en la Academia de Ciencias de Francia. Tanto el aparato utilizado para obtener imágenes por daguerrotipia como cada fotografía obtenida se conocen con el nombre de daguerrotipo, o daguerreotipo.

Dos de los antecedentes de la fotografía son: la cámara oscura, que ya mencionaba Aristóteles para la observación de los eclipses solares, y las investigaciones sobre las sustancias fotosensibles, especialmente el ennegrecimiento de las sales de plata, que actuaban con la acción de la luz. Durante el siglo VI, Antemio de Trales, arquitecto famoso por ser uno de los diseñadores de la Basilica de Santa Sofía, experimentó con los efectos relacionados con la cámara oscura. A principios del siglo XI, Ibn al-Haytham (Alhazen) llevó varios experimentos sobre la cámara oscura y la cámara estenopeica. Durante el siglo XIII, el fraile franciscano inglés Roger Bacon realizaría estudios sobre las imágenes y se le es atribuida una imagen de una cámara oscura de tres niveles. Los estudios de Bacon influenciarían al arzobispo inglés John Peckham. A finales del siglo XIII, el teólogo aragonés Arnau de Vilanova usaría una cámara oscura para proyectar actuaciones en vivo. También hizo experimentos Cesare Cesarino, alumno de Leonardo da Vinci, quien realizó una publicación sobre la cámara oscura en 1521.

INICIOS 

En el año 1824, el científico francés Joseph Nicéphone Niépce obtuvo las primeras imágenes fotográficas, inéditas. La fotografía más antigua que se conserva es una reproducción de la imagen conocida como Vista desde la ventana en Le Gras, obtenida en 1824 con la utilización de una cámara oscura y una placa de peltre recubierta en betún.

Cuando Niepce comenzó sus investigaciones, necesitaba un poco más de ocho horas de exposición, a plena luz del día, para obtener sus imágenes. En 1827, Niepce entró en contacto con Louis Daguerre, que se interesó por su invento e insistió en un acuerdo de trabajo para que le revelara su procedimiento. Logró firmar el acuerdo con Niepce poco antes de su muerte en 1833. Desde entonces, Daguerre continuó sus experimentos, regresando al uso de las sales de plata que habían sido desestimadas por Niépce, y en 1839 hizo público, con apoyo del Estado francés y gran despliegue mediático, su proceso para la obtención de fotografías sobre una superficie de plata pulida, a la que denominó daguerrotipo. Resolvía algunos problemas técnicos del procedimiento inicial de Niepce y reducía los tiempos de exposición necesarios, para hacerlo más adecuado a los fines del retrato de personas.

Casi al mismo tiempo, Hércules, Florence, Hippolythe Bayard y William Fox Talbot desarrollaron otros métodos, de manera independiente. El procedimiento creado por Fox Talbot obtenía negativos sobre un soporte de papel, y a partir de esos negativos reproducía copias positivas, también en papel. El procedimiento negativo-positivo de Talbot se llamó calotipo o talbotipo que era onsiderado como el predecesor de la fotografía moderna, es un método fotográfico creado por el científico inglés william Fox Talbot y basado en un papel sensibilizado con nitrato de plata y ácido gálico que, tras ser expuesto a la luz, era posteriormente revelado con ambas sustancias químicas y fijado con hiposulfito sódico.

Inicialmente, el daguerrotipo era mucho más popular, ya que era muy útil para obtener retratos, y su calidad de imagen era muy superior al calotipo. Estos "retratos al daguerrotipo" empezaron a divulgarse entre la clase burguesa de la Revolución industrial, por ser mucho más baratos que los pintados, lo que dio un gran impulso a esta nueva técnica

FOTOGRAFÍA EN COLOR

La fotografía en color fue experimentada durante el siglo XIX, pero no tuvo aplicaciones comerciales, por su dificultad e imperfección. Los experimentos iniciales no fueron capaces de conseguir que los colores quedarán fijados en la fotografía. La primera fotografía en color fue obtenida por el físico y matemático escocés James Clerk Maxwell el cual formuló la teoría clásica del electromagnetismo. Sus ecuaciones permitieron demostrar que la electricidad, el magnetismo y la luz son manifestaciones de un mismo fenómeno: el campo electromagnético. A lo largo del siglo XIX, y principios del XX, algunas fotografías se coloreaban a mano, con acuarelas, óleo, anilinas u otros pigmentos. Pero este coloreado manual era artístico y no técnicamente fotográfico. Ya en la época del daguerrotipo se habían empezado a colorear los retratos, por los que se pagaba un suplemento.

La auténtica primera placa fotográfica en color, conocida comercialmente como Autochrome, fue patentada en diciembre de 1903 por los hermanos Lumière, pero no llegó a los mercados hasta 1907. Esas placas autocromas se fabricaban en Francia, y eran transparencias o diapositivas en soporte de vidrio. 

LA FOTOGRAFÍA EN LA ERA DE LA DIGITALIZACIÓN 

A finales del siglo XX aparece un nuevo tipo de tecnología en los medios audiovisuales que supone un cambio de rumbo en la forma de utilizarlos. La aparición de la primera cámara digital en 1990 constituye la base de la creación inmediata de imágenes. A pesar de que en sus orígenes el precio de estas cámaras era elevado y las hacía inaccesibles para muchos, con el tiempo no sólo han bajado de precio sino que han aumentado su calidad técnica.

La digitalización ha liberado a la fotografía del carácter documental histórico ya que la manipulación de imágenes a través de la infografía ha permitido recuperar el imaginario pictórico y narrativo que se había perdido de la cultura visual como consecuencia de la aparición de la cámara. "La fotografía digital entronca con la ideología del collage entendido como fotomontaje de vanguardia dadaísta o constructivista, que mostraba el recorte y el carácter fragmentario de su construcción sin pretender engañar a nadie. No obstante, la fotografía digital consigue eliminar las marcas del proceso de construcción del "collage" y dotar al fotomontaje de carácter unitario".

La digitalización desposee a la fotografía de su carácter objetivo y rompe la conexión física entre el referente y la impresión fotosensible, es decir, entre la experiencia perceptiva de la realidad por observación directa y la imagen mediada a través de una tecnología. Con la pérdida de objetividad de la imagen fotográfica, a comienzos de la década de los noventa, se empieza a hablar de la era post fotográfica, en la que se supera el paradigma fotográfico como modelo de realismo. Lo real y lo virtual se mezclan dando lugar a un nuevo tipo de imagen híbrida para definir las nuevas creaciones pseudo fotográficas. Los programas de manipulación de la imagen son protagonistas en esta etapa, así como el retoque fotográfico, la fusión de imágenes, la infografía o la generación de tridimensionalidad, holografía.

MONSTRUOS DE LA MITOLOGÍA EGIPCIA

En esta oportunidad le vamos a contar algunos monstruos que aparecieron durante la mitología egipcia. Comencemos

1. Apep (Apofis)

Apep, también conocido como Apofis, es uno de los monstruos más notorios de la mitología egipcia.

Representado como una serpiente o dragón gigante, Apep era la encarnación del caos y el mal, que

amenazaba constantemente el orden del mundo.

Apep no es un dios creador ni venerado: es una fuerza primordial del caos, existente desde antes de la

creación misma. Simobliza: El caos cósmico, La oscuridad eterna, La destrucción del orden universal y Las fuerzas demoníacas y el mal absoluto. El papel principal de Apep era el de adversario del dios sol Ra. Cada noche, Apep intentaba devorar el sol durante su viaje por el inframundo, causando eclipses y tormentas. La batalla nocturna entre Ra y Apep simbolizaba la eterna lucha entre el orden y el caos.

Los sacerdotes realizaban rituales diarios para impedir que Apep triunfara:

1- MODELABAN UNA FIGURA DE CERA DE LA SERPIENTE.

2- ESCRIBÍAN SU NOMBRE SOBRE ELLA.

3- LA ESCUPÍAN, LA PISOTEABAN Y LA QUEMABAN.

Estos rituales simbolizaban la victoria del orden sobre el caos y se realizaban tanto en templos como en prácticas mágicas privadas.

2. Ammit

Ammit, también conocido como la devoradora de los muertos, es una criatura temible con cabeza de leona, cuerpo de hipopótamo y cuarto trasero de cocodrimo,

Ammit, también conocida como la Devoradora de los Muertos, es una criatura temible con cabeza de leona, cuerpo de hipopótamo y cuartos traseros de cocodrilo. Esta peligrosa combinación convirtió a Ammit en una de las figuras más aterradoras de la mitología egipcia. El deber principal de Ammit era consumir los corazones de aquellos considerados indignos durante la ceremonia del pesaje del corazón en el Salón de Maat. Si el corazón era más pesado que la pluma de Maat, simbolizando una vida de pecado, Ammit lo devoraba, condenando el alma al olvido.

3 La Esfinge

La Esfinge es una de las criaturas míticas más icónicas de la mitología egipcia, conocida por su presencia majestuosa y enigmática. Tradicionalmente representada con cuerpo de león y cabeza humana, la Esfinge representa la fuerza y ​​la sabiduría. La Gran Esfinge de Guiza es la representación más famosa de esta criatura. Se cree que es una guardiana de las pirámides, que ahuyenta a los espíritus malignos y protege los lugares sagrados. El enigma de la Esfinge también es un aspecto muy conocido de su mito, que desafía a quienes buscan cruzar.

4 Bennu

El ave Bennu es una criatura mítica asociada con el concepto de renacimiento y renovación.

A menudo representada como una garza, el ave Bennu se considera precursora del Fénix griego.

El pájaro Bennu estaba vinculado al dios sol Ra y al concepto de renovación cíclica.Se creía que el pájaro Bennu desempeñó un papel en la creación del mundo y representaba el ciclo eterno de la vida, la muerte y el renacimiento

5 Shezmu

Shezmu es una deidad menos conocida pero intrigante de la mitología egipcia, representada como un dios con cabeza de león. Shezmu estaba asociado con el vino, el aceite y la sangre, encarnando tanto aspectos creativos como destructivos. La naturaleza dual de Shezmu es fascinante; era a la vez un dios benevolente de los perfumes y el vino y un feroz verdugo de los malvados. Su complejo carácter muestra la comprensión que tenían los egipcios de la dualidad en la naturaleza y la divinidad

6 Sobek

Sobek es una de las deidades prominentes asociadas con los cocodrilos, a menudo representado con cabeza de cocodrilo sobre un cuerpo humano. Sobek era un poderoso dios del Nilo, la fertilidad y la destreza militar. La naturaleza protectora de Sobek se extendía al faraón y a la nación. Como dios del Nilo, aseguraba la fertilidad de la tierra y la prosperidad del pueblo. Su temible apariencia también lo convirtió en una deidad de fuerza militar y protección.

7 Taweret

Taweret, la diosa del parto y la fertilidad, se representa como una hipopótamo preñada con extremidades de león y lomo de cocodrilo. Esta combinación única la convirtió en una deidad protectora de madres e hijos. Taweret era una diosa del hogar, invocada para proteger a las mujeres durante el embarazo y el parto. Su papel como figura protectora resaltaba el respeto de los egipcios por el proceso de dar vida y

la protección de la familia.

8 Serpopardo

El serpopardo, una criatura mítica con cuerpo de leopardo y un largo cuello de serpiente,aparece en el arte del antiguo Egipto. Esta criatura es menos conocida, pero tiene un significado simbólico importante.

Los serpopardos a menudo se representan en un estado de caos, simbolizando las fuerzas salvajes e indómitas fuera del mundo civilizado. Su aparición en el arte resalta la conciencia de los egipcios sobre el equilibrio entre el orden y el caos.

9 El grifo

El grifo, con cuerpo de león y cabeza y alas de águila, es otra criatura fascinante de la mitología egipcia.

Este guardián híbrido simbolizaba la protección y el poder divinos. Los grifos eran vistos como guardianes de tesoros y objetos sagrados, encarnando las fuerzas combinadas del león y el águila. Representaban la vigilancia y la fuerza, protegiendo lo divino y lo real.

10 Bes

Bes es una figura única en la mitología egipcia, representado como un enano con rostro de león. A pesar de su pequeña estatura, Bes era un poderoso dios protector asociado con la música, la danza y el parto.

La función principal de Bes era proteger los hogares, especialmente durante el parto. Ahuyentaba a los espíritus malignos y garantizaba un ambiente alegre y seguro. Su naturaleza alegre y protectora lo convirtió en una figura querida en la vida cotidiana.

11 Set (Seth)

Seth es una de las deidades más complejas y poderosas de la mitología egipcia. Representado como una criatura con rasgos animales, a menudo un asno o un misterioso animal compuesto con cola ahorquillada y hocico largo y curvado, Set simboliza el caos, las tormentas y los desiertos.

Set es mejor conocido por su papel en el mito de Osiris, donde asesina a su hermano Osiris para apoderarse del trono de Egipto. A pesar de su naturaleza caótica, Set también tiene un aspecto protector, defendiendo al dios sol Ra de la serpiente Apep durante su viaje nocturno por el inframundo. La dualidad de Set resalta el equilibrio entre el caos y el orden en las creencias egipcias.

12 Anubis

Anubis, representado con cabeza de chacal, es una de las deidades más reconocibles de la mitología egipcia. Es el dios de la momificación y del más allá, y desempeña un papel crucial en el viaje de los muertos. Anubis es responsable de embalsamar a los muertos y guiar las almas al más allá. También supervisa la ceremonia del pesaje del corazón, asegurando que solo aquellos dignos puedan entrar al más allá. El papel de Anubis resalta la importancia del más allá en la cultura egipcia y el meticuloso cuidado que se le da a los difuntos.

13 Sekhmet

Sekhmet, representada como una leona o una mujer con cabeza de leona, es la diosa de la guerra, la destrucción y la curación. Su apariencia feroz refleja su poder y ferocidad. Sekhmet es conocida por sus destructivas furias contra los enemigos de Ra, el dios del sol. Sin embargo, también tiene un lado protector, asociado con la curación y la medicina. Esta doble naturaleza de destrucción y curación destaca la comprensión que tenían los egipcios del equilibrio en el mundo natural.

Día Internacional de la Corrección o Día del corrector de textos.

El 27 de octubre de cada año se celebró el Día Internacional del Corrector de Textos, este día surge gracias a la iniciativa de la Fundación LITTERAE. Se escogió esta fecha, ya que también se celebra el natalicio de Erasmo de Rotterdam, un filósofo, teólogo y humanista holandés, quien dedicó parte de su vida a la traducción y corrección de textos en latín, valiéndose de un lenguaje fácil y muy sencillo.

¿CUÁL ES LA TAREA DEL CORRECTOR?

La principal labor de un corrector de textos es buscar los errores gramaticales que puedan existir en un texto o un escrito, y corregirlos. De esta forma, se le ofrece una garantía a los usuarios de que no están en presencia de erratas así como publicar textos de calidad, realizados por verdaderos profesionales, conocedores de la materia.

El trabajo del corrector de textos abarca mucho más que revisar tildes o colocar comas. Es un oficio que combina conocimiento lingüístico, sensibilidad literaria y sentido editorial. El corrector analiza la estructura del discurso, identifica incoherencias, corrige redundancias y vela por la uniformidad del estilo.

En libros, artículos, documentos técnicos o mensajes institucionales, su presencia es decisiva. Un texto bien corregido genera confianza y refleja profesionalismo. Sin esa intervención, los errores pueden distorsionar significados, afectar reputaciones y restar seriedad al contenido.

El corrector actúa como un puente entre el autor y el lector. Comprende la voz del primero y la traduce en una versión más clara para el segundo. A diferencia de los programas automáticos, que se limitan a la norma, el corrector entiende el contexto, la intención y el matiz. Su mirada combina técnica y empatía, precisión y respeto.

En un entorno globalizado, donde el idioma se adapta a nuevos usos y variantes, este profesional también cumple un papel de mediador cultural. Sabe cuándo conservar una expresión local y cuándo optar por una forma neutra. Cada decisión implica una reflexión sobre la identidad lingüística y la responsabilidad comunicativa.

LA IMPORTANCIA DE ESCRIBIR CORRECTAMENTE

A la hora de comunicarnos, no sólo el lenguaje hablado es esencial, también hace falta conocer la manera correcta de plasmar las ideas en un texto escrito, pero evitando cometer errores como las faltas de ortografía, ya que no solo perderá calidad, sino también credibilidad ante el futuro lector. Aunque existen muchos correctores ortográficos que pueden evitarnos verdaderos quebraderos de cabeza, no siempre se alcanza la correcta optimización por ser sólo herramientas tecnológicas, que no pueden compararse con el conocimiento de verdaderos expertos, quienes se han preparado durante años para llevar a cabo este trabajo, el cual debe hacerse de manera minuciosa.

CORRECTORES ORTOGRÁFICOS Y GRAMATICALES MÁS USADOS EN INTERNET

Existen una amplia gama de correctores ortográficos y gramaticales, a los cuales se puede acceder de forma completamente gratuita para comprobar si los textos están debidamente redactados. Entre los más usados destacan:

MyStylus: Es uno de los mejores correctores, que resultan más completos a la hora de corregir errores ortográficos, gramaticales y también de estilo.

com: Bastante fácil y rápido de usar. Con él podrás corregir textos sólo copiando y pegando los textos.

SpellBoy: Es uno de los más usados en la web. Además resulta bastante fácil y práctico para resolver erratas ortográficas y gramaticales.

Correctoronline.es: Excelente cuando se quiere obtener textos de calidad, con ciertos detalles en cuanto al estilo, pero sin dejar de lado la corrección de errores ortográficos.

¿CÓMO CELEBRAR EL DÍA INTERNACIONAL DE LA CORRECCIÓN O EL DÍA INTERNACIONAL DEL CORRECTOR DE TEXTOS?

Para celebrar esta fecha sólo bastará con reconocer la importante labor que estos profesionales realizan cada día para que los lectores puedan disfrutar textos de calidad, con buena ortografía y libres de errores gramaticales.

Manejar bien cualquier lengua no resulta tarea fácil, ya que cada idioma tiene sus propias características y complejidades que las diferencian entre entre sí. Es por esta razón, que las personas que se dedican a corregir textos, deben conocer en profundidad las reglas ortográficas y gramaticales, como acentos, modismos, expresiones, etc.